“Rêves Productions” : faut-il voir le spin-off en série de “Vice-versa” ?

Dans les ambitions maximalistes des plateformes et leur besoin d’attirer des abonné·es en masse, valoriser des franchises déjà fortes fait aujourd’hui partie du package de base. Du contenu avant tout ! Inspiré de l’univers créé en 2015 pour le superbe film de Pete Docter Vice-versa et tourné en même temps que le deuxième opus, voici Rêves Productions, nouvel avatar des studios Pixar, mais cette fois en version mini-série.

Avec quatre épisodes plutôt courts, qui atteignent bout à bout la durée d’un long métrage d’animation classique, difficile de ne pas y voir une forme un peu délabrée d’opportunisme commercial. La création a été confiée à Mike Jones, qui travaille en tant que réalisateur et scénariste pour la compagnie, et a écrit Soul et Luca. Le quinqua incarne la période non légendaire de Pixar et, malheureusement, ce n’est pas ce projet falot qui changera la donne.

En mode faux documentaire

L’idée de départ est pourtant excellente. Plutôt que de se concentrer sur les rapports de Riley, l’héroïne, avec ses émotions (incarnées par des personnages pilotant sa vie dans les deux films), Rêves Productions s’intéresse, comme son nom l’indique, aux rêves de l’ado en devenir – Riley a 12 ans quand la série commence.

La fabrique des rêves n’est autre qu’un studio hollywoodien, où se joue l’éternel querelle des anciens et des modernes, filmée en mode faux documentaire. Une réalisatrice nommé Paula Persimmon, old school et pour tout dire un peu dépassée par l’entrée de la fillette dans l’adolescence, est mise en difficulté par des concurrent·es plus jeunes.

Crise de la fiction

Riley semble de moins en moins sensible aux rêves de gosse un peu trop roses qui lui sont proposés. Sa crise existentielle est donc aussi une crise de la fiction : le studio ne sait plus quelles histoires et visions intéressantes inventer pour que la jeune fille reste traversée par ses rêves. Un aveu d’échec ? On imagine le vertige que cela pourrait donner dans des mains un tout petit peu plus audacieuses que celles de l’équipe créative de cette mini-série. À la place, rien ne tremble ou presque. On se coltine une approche timide des deux aspects majeurs du récit : l’adolescence et les rêves.

Alors que cette période de la vie accueille d’intenses transformations, le corps de Riley n’est jamais pris en compte, comme s’il était possible de parler d’une ado sans chair ni hormones, de vivre dans un monde où Freud et Dolto n’auraient pas existé. 

Sentiment amer

Les rêves, quant à eux, restent à la fois amusants et peu troublants, les seuls séquences vraiment habitées arrivant à partir du 3e épisode, quand la jeune fille devient somnambule, entre rêve et sommeil. Même si elle s’améliore sur la fin, le moins que l’on puisse dire est que Rêves Productions provoque un sentiment amer.

Vice-versa avait placé Pixar au sommet avec un film tranchant et bouleversant, d’une incroyable dureté, d’une féroce mélancolie. Une décennie plus tard, il ne reste de cette aventure que les mêmes personnages, dans une version aplatie qui pourrait bien nous mettre en colère. Redonnez-nous les émotions !

Rêves Productions, de Mike Jones, avec Kensington Tallman, Paula Pell, Amy Poehler. Disponible sur Disney+.